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Coluna Dj Denise Barcellos

 
 


Até onde ir com seu conhecimento?


01/02/2010

 

     Olá Queridos!

     Esse mês quero falar um pouco mais sobre conhecimento.

     Até onde devemos ir, até que ponto devemos correr atrás de mais informações, principalmente em relação a nossa profissão.

     Nos dias de hoje, onde a tecnologia e o avanço da modernidade, não devemos e nem podemos nos acomodar naquilo que escolhemos.

     Na profissão que escolhi, que é DJ, a coisa não é nada simples.

     As pessoas acham que ser DJ é a profissão mais fácil que existe, infelizmente cada dia nascem mais e mais DJs, os que podem ser denominados "DJs de finais de semana".

     Não existe família sem DJ nos dias de hoje.

     Mas vocês já pararam para pensar, na qualidade e no conhecimento que esses novos profissionais tem?

     Eu nem me refiro em tempo de profissão e sim na qualidade e no conhecimento, pois sou DJ desde 2007 e o conhecimento e experiência que adquiri nessa minha caminhada,fizeram de mim uma pessoa com excelente conhecimento e habilidade.

     Quando comecei a tocar, nunca pensei que seria fácil, existe muita competitividade, assim como em todas as profissões que escolhemos, mas sempre devemos nos destacar,seja na simpatia (porque querendo ou não o DJ tem a obrigação de ser simpático), na comunicação e na postura que um DJ deve ter.

     Isso mais do que certamente inclui o estilo musical de cada profissional, e isso não é fácil de contar, repertório e batidas é o que não faltam.

     A minha vertente musical é ampla, pois adoro muitos estilos e cantores em particular, que vai dos anos 60 até o mais dançante Electro House.

     A partir do momento que escolhi ser uma DJ que toca "de tudo", meu leque de opções musicais se abriu, adooooooro Lady Gaga, que é uma cantora contemporânea, moderna e influente, com uma voz marcante, mas também adooooro cantoras que marcaram época e certamente estarão nos meus ouvidos eternamente como: Madonna,Cyndi Lauper, Carly Simon, Bonnie Tyler... e por aí vai), assim como também adoro bandas como Kraftwerk (considerado por muitos, os pais da música eletrônica),seguido de Depeche Mode, Erasure, Pet Shop Boys, nooosssa é muita coisa boa e que hoje ainda serve de inspiração para muitas bandas e produtores musicais.

     Falando ainda mais sobre conhecimento, como mencionei anteriormente, sou DJ profissional desde 2007, mas cresci envolvida com a música e a partir daí, entrar pra esse mundo cheio de melodias foi um pulo.

     No final de 2009, tracei algumas metas e aos poucos vou contando pra vcs e uma delas já botei em prática e foi um rumo muito legal que dei a minha profissão e aos meus objetivos.

     No início do mês, comecei um curso de Dj e produção musical, com o DJ Mauricio Bexiga, na escola Mixdj, um curso que dá início a profissão, produção musicas e muita mixagem.

     Estar com pessoas que escolheram começar do jeito certo, estudando cada estilo musical, cada técnica e testando seus limites.

     No tempo que meu irmão começou a discotecar (isso já se vão 19 anos de trabalho), não tinha essa de fazer curso, a coisa era na cara e coragem mesmo, pegava o disco de vinil e ia pra frente dos aparelhos, que eram beeeem diferentes dos de hoje, nada de BPM's (batidas por minutos) marcados nos cdjs, era o dedo e muuuuito ouvido e habilidade para encontrar a batida perfeita. E o mais legal disso é que muito DJ que tá aí começou a sua carreira assim, no vinil e muitos  deles continuam a tocar em seus eventos e/ou boates com discos de vinil.

     E os DJs "veteranos" fazem a pista ferver até hoje eu como fã e admiradora, acho isso formidável, fico babando mesmo quando estou na boate, e qdo tenho a chance de ficar perto da cabine, esqueço de dançar e fico ali, admirando o trabalho daquela pessoa que faz a trilha sonora da vida de muita gente, que na minha  opinião, a música nada mais é a palavra das pessoas, aquilo que as pessoas tem vontade de dizer e não os fazem, por causa da sociedade ser ainda muito atrasada em muitos aspectos, não importa se é sertanejo ou pop, o que importa mesmo é o que sentimos quando ouvimos a música na hora exata, e aí q entra também o feeling  do DJ, isso não há curso que ensine, pois o DJ tem que saber a hora certa de tocar uma determinada música ou ritmo (isso no meu caso, que toca de tudo), já  teve situações de pessoas virem me pedir uma determinada música e ela já estar ali no ponto esperando pra entrar e isso é uma sincronia ótima, que contagia.

     E por falar em estilos, vertentes, tendências e tudo tudo tudo que rola por aí e ritmos, segue abaixo um resumo dos estilos musicais.

     E quem quiser entrar para o ramo de DJ, escolha um bom professor e seu estilo preferido e SE JOGA!!!!!!

Bj bj bj da Dj e até mais!!!!!

 

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Música eletrônica dançante

     O estilo passou então de uma mera ferramenta para os músicos diversificarem e desenvolverem novos sons e timbres musicais apoiando-se em outros estilos musicais para ganhar uma cena própria. Com o sucesso da música disco, que atingiu seu auge entre 1977 e 1979 em parte devido ao filme de 1977 "Saturday Night Fever", a década de 1980 e décadas seguintes na música eletrônica foram marcadas pelo surgimento da música eletrônica dançante, levando ao desenvolvimento de novas ramificações como o techno, o house e o trance. A música eletrônica torna-se a partir de então, além de um estilo musical, um estilo de vida marcado pelas raves (eventos sociais de elevação de consciência baseados em música eletrônica) e pelos DJs (músicos que utilizam instrumentos musicais eletrônicos para executar composições).

     O desenvolvimento do techno em Detroit e house music em Chicago na década de 1980, além do acid house no Reino Unido no início da década de 1990 aceleraram o desenvolvimento e a aceitação da música eletrônica na indústria da música, introduzindo a música eletrônica dançante às casas noturnas. A composição eletrônica pode seriar ritmos mais rápidos e precisos que os criados pela percussão tradicional, além de oferecer a possibilidade de misturas e adição de outros elementos como instrumentos musicais tradicionais e vocais. O estilo desenvolveu-se de tamanha maneira a tornar-se comercialmente acessível que mesmoartistas pop chegaram a compor usando o estilo, como o álbum Ray of Light da cantora Madonna. Destaque para os álbuns Music for the Masses de Depeche Mode e Power, Corruption and Lies de New Order, que se tornaram álbuns chaves no desenvolvimento da música eletrônica em geral.

 Raves

     Um elemento importante para o desenvolvimento da música eletrônica dançante foi o desenvolvimento das raves. Tais festas de música eletrônica começaram comouma reação às tendências da música popular, a cultura de casas noturnas e o rádio comercial. Seu objetivo primordial era a interação entre pessoas e elevaçãoda consciência (uma fuga da realidade) através de diversas formas de arte. A música eletrônica teve papel fundamental em tais festas na medida que proporcionaatravés das batidas repetitivas e progressivas um efeito hipnótico nos participantes, potencializado pela utilização de entorpecentes.

     A partir do desenvolvimento do estilo eletrônico na década de 1980 foram promovidos eventos em regiões rurais destinados a reunião de pessoas, dança e utilizaçãode ecstasy. De forma análoga, o movimento hippie da década de 1960 pregava a reunião das pessoas e a utilização de drogas (especialmente o LSD) como forma deelevação de consciência. Mesmo com a reação negativa da mídia em relação a tal cultura o estilo foi se desenvolvendo, resultando em um estilo de vida para os participantes. Outros gêneros musicais presentes em raves incluem o drum and bass e a música ambiente. A partir do final da década de 1990 o termo caiu em desuso pelos seus participantes na Europa devido à massificação e desvirtualização do uso.  

Acid e drum and bass

    O acid house foi um estilo derivado da house music levado para o Reino Unido no final da década de 1980 para tornar-se parte integrante da cultura local de raves. Foi amplamente dependente do sintetizador e sequenciador Roland TB-303, o que tornava seu som bastante característico. O acid foi uma das maiores influências para a criação do drum and bass (originalmente conhecido como jungle até por volta de 1995), um estilo de música eletrônica dançante caracterizadopela batida rápida e pesada ("seca") da bateria, com a presença marcante do baixo. Um dos maiores divulgadores do estilo foi o DJ britânico Goldie.Outro DJ relevante ao drum and bass é o brasileiro Marky, um ícone da música eletrônica no país. Sendo considerado um renovador do estilo no final da década de 1990, Marky também é reconhecido no Reino Unido, terra natal do jungle.  

Trance

     Outra vertente da música eletrônica dançante é o trance. Apesar de suas origens datarem desde a década de 1970 com artistas como Klaus Schulze, foi a partirde artistas de acid house que acabou ganhando uma cena própria, com a cena techno da Alemanha no início da década de 1990; Frankfurt é geralmente referenciadacomo o berço do estilo. No mesmo período desenvolvia-se em Goa, Índia, outro movimento da cena eletrônica baseado no EBM, o Goa trance, influenciado pela cultura da Índia e pela música psicadélica da década de 1960. O gênero foi migrado para a Europa em Londres, desenvolvendo-se de forma a ramificar-se no queatualmente chama-se trance psicodélico. A partir da década de 1990, o desenvolvimento para um trance melódico e comercial possui como expoentes compositorescomo Paul Oakenfold e Paul van Dyk. Tais artistas foram tornando-se cada vez mais aceitos comercialmente, confundindo a música eletrônica com a música pop.  

Dance music

     Em Português: "Música Dançante", (expressão que ganhou força na década de 90, anos marcantes pela grande disseminação de estilos variados da música eletrônica, assim dando introdução à muitas pessoas que até hoje são adeptas e fãs) seria uma denominação para as músicas "pop" de todas as vertentesda E-music (música eletrônica) e não tem um estilo musical definido.

     Os estilos incluem techno, house, trance, drum & bass e muitos outros, por isso existem algumas músicas difíceis de se classificar, graças às diversas possibilidades que a música eletrônica oferece aos seus produtores.

    A dance music pode ser definida como a formas mais comercial de música eletrônica, ou seja, é a música tocada em casas noturnas, festas, estações de rádios populares e shows. São músicas feitas sob medida do gosto do público.

   De acordo com o DJ Marky, "todos os estilos de música eletrônica se enquadram na definição de Dance Music, levando em conta que quase todos os estilos tem produtores e músicas com seu lado comercial e pop, e lembrando do fato que se há ritmo, há dança".

 Electro

     É um estilo de música eletrônica, que mantém sua bpm entre 125 e 132. O electro que surgiu por volta de 1983 da ressaca do Punk Rock tem bastante influência nos timbres típicos dos sintetizadores analógicos que foram populares nessa década. Muitas vezes, por estes sons, lembramos de melodias de video games como o Atari. No final dos anos 90, começo dos anos 2000, o electro foi resgatado com o Electroclash (nome original de um festival organizado pelo Dj Lary Tee) e produtores como Miss Kittin, Fischerspooner, Tiga, Felix da Housecat, Dj Hell, Peaches, Ladytron, entre outros. O selo alemão Gigolo Records (Miss Kittin, Vitalic,

    David Carretta, Digitaria, DJ Hell, Tiga, G. Rizo) foi um dos maiores responsáveis pela popularização do electro nos anos 2000, através de sua estética recheada de glamour, sexo, futurismo e decadencia.

     A Febre terminou em meados de 2004 com o enfraquecimento do Electroclash e ascensão do Electro house e produtores como Blackstrobe, Oliver Hunterman, Alter Ego e Tiefschwarz. Dentre as sua subvertentes do Electro temos : Electrocash, Electro house, Electro Tech, Electro Punk, Electro Funk e Electrogoth.

  Techno Hardcore

     É um estilo de música electrónica moderno, nascido nos princípios dos anos 90 nos Países Baixos. Caracteriza-se pela sua velocidade (algumas canções alcançamos 200 beats por minuto) e pelo característico BassDrum, que consiste em misturar uma distorção forte do tambor com um baixo. Existem varias raves entre elastemos a famosa Thunderdome, a também famosa Masters of Hardcore, Hellraiser, earthquake entre muitas. A dança caracteristica do Hardcore é chamada de Hakkuh que, é dançada ao mexer as pernas e os braços em movimentos aleatórios deixando o tronco parado.

    "We Have Arrived" (1990), de Marc Trauner é considerado por muitos como um dos primeiros exemplos do Techno Hardcore.

  House Music

     É um estilo musical surgido em Chicago, nos Estados Unidos, na primeira metade da década de 1980. A origem do nome se deu devido a esse novo estilo de dance music que surgia e começava a ser tocada no night club chamado Warehouse. Os frequentadores da casa iam às lojas de discos a procura das músicas que ouviam no club e pediam por "aquela música da Warehouse", até as lojas começarem a encurtar o nome de Warehouse Music, para apenas HOUSE.

     Muitos dizem que o House Music é uma vertente da disco music dos anos 70, pois foram estilos de música quase que contemporâneos. Frankie Knuckles é aclamadopor muitos como o "pai" da House Music, ele que é um dos pioneiros deste gênero juntamente com outros nomes como Tony Humphries. Atualmente existem muitas sub-vertentes do house, tais como: Funky-House, Tech-House, Disco-House, Progressive House, Electro-House, Acid house, Soulful House, Neo-Jazz-House entre outros.

     O elemento comum de quase toda a "house music" é uma batida 4/4 gerada numa bateria eletrônica, completada com uma sólida (muitas vezes também gerada eletronicamente) linha de baixo e, em muitos casos, acréscimos de "samplers", ou pequenas porções de voz ou de instrumentos de outras músicas. Representa, de certa forma, também uma evolução da disco music dos anos 70. A maioria dos projetos (desenvolvidos por DJs e produtores) e grupos de house music têm como origem a Itália, a Alemanha, a Bélgica, além dos EUA e Reino Unido.

  Música industrial

     É um termo usado para definir o gênero de alguns estilos musicais eletrônicos e experimentais criados desde o final da década de 1970 até os dias de hoje, como o som experimental de Throbbing Gristle, Einstürzende Neubauten ou até o Neofolk como o de Forseti.

     Assim como muitos classificariam o Death Metal, por exemplo, como um dos estilos mais pesados e barulhentos do rock, o Industrial seria a "mesma coisa" entre os diversos estilos da Música Eletrônica. Tanto que não é coincidência muitos fazerem uma "junção" destes dois estilos (o chamado Metal Industrial, de maneira mais genérica). É o caso de bandas como Nine Inch Nails, Ministry, Rammstein e Marilyn Manson.

     O Industrial é a música eletrônica intensa e por vezes pesada, cheia de ruídos e barulhos inesperados. Trata-se de um gênero musical que prima um conceito de independência e experimentalismo, com o uso de fontes não-musicais, como sintetizadores e guitarras distorcidas, timbres metálicos, ruídos plásticos, sonsde sucatas, de correntes, vidros se quebrando, entre outros sons tirados de instrumentos "não-convencionais". É normal usar também colagens e experimentaçõescom sintetizadores primitivos, fitas magnéticas e rádio para produzir música eletrônica, que freqüentemente continua sons e estruturas abstratas. Tudo isso como modo de representação do fascínio pelas qualidades hipnóticas e "mágicas" da própria estrutura do som.

     A ligação cultural com a música é essencialmente underground e vanguardista. Muitas vezes são valorizados elementos artísticos abstratos, dadaístas e surreais,além de uma mentalidade contra-cultural.

 Techno

    É um estilo musical eletrônico que surgiu em meados de 1980 e refere-se primariamente a um estilo em particular criado nos EUA com influências alemãs e desenvolvido nos arredores da cidade de Detroit, subsequentemente adotado por produtores europeus. O termo techno é freqüentemente utilizado erroneamentepara descrever todas as formas de música eletrônica.

 Música Pop

    É um gênero musical que não apresenta um ritmo específico, mas um sistema de valores que envolve espetáculo no palco, moda visual e empatia entre o público juvenil. É um tipo de música que alcança um alto número de vendas e/ou execuções. A música pop tem como marca a apreciação por parte de todo tipo de público.

    Os artistas que se dedicam a compor canções no estilo pop têm como principal objetivo a sua audiência e o seu sucesso comercial, muitas vezes cantando em diversos gêneros musicais.

(Fonte: Wikipédia)

 

 



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